ОТКРЫТЫЙ УРОК
Ученик 3 класса Мамайко Никита
Преподаватель Андриянова Татьяна Вячеславовна
Тема урока: « Основные этапы работы над музыкальным произведением»
Цель урока: Систематезировать методы и способы работы актуальные при разборе, разучивание и окончательном художественном оформление пьес. Заострить внимание учащегося на важности каждого этапа изучения музыкального произведения.
Задачи:
Обучающая: Уметь самостоятельно делать грамотный анализ нотного текста.
Развивающая: Правильно подбирать методы работы для воплощения технических и художественных задач.
Воспитательная: Воспитание архитектонического чувства - умение охватить композицию произведения и определить место и роль каждого элемента в стройном целом.
ВИДЫ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ НА УРОКЕ:
Музыкально-образовательная: Объяснения основных этапов работы над произведением.
Исполнительство: Исполнение произведений.
Восприятие: Показ учителя, аудио и видео материал.
Творчество: Умение самостоятельно делать анализ и подбор методов работы для воплощения технических трудностей и передачи художественного замысла (на основе легкой пьесы).
Начальный этап : Общее представление о произведении.
Выявление основных трудностей.
Эмоциональное восприятие его в целом.
Рассказ о композиторе, эпохе, стиле, манере исполнения, характере, сюжете, об основном темпе, форме, структуре, композиции.
Второй этап: Более глубокое изучения произведения, отбор средств выражения и овладения ими. Детальная работа над пьесой по частям, отрывкам, целиком.
Третий этап: Целостное и законченное исполнительское воплощение замысла пьесы, основанное на глубоком и детальном предварительном его изучении.
Четвертый этап: Достижение эстрадной готовности пьесы, т.е. мастерское ее исполнение на концерте или экзамене(много раз).
ХОД УРОКА
C - Dur терциями (аппликатура с большим пальцем)
| - 4 звука на мех.
|| - октава на мех.
Играя гамму мы преследуем цель в ускорении темпа через увеличение длительностей. Также играя гамму, мы ведём звук к Q , т.е. через темп показывая движение звука на crescendo и diminuendo .Здесь учитель слышит и видит, как ученик владеет движением меха, как осуществляет смену меха. Ученик умело распределяет звук на crescendo и diminuendo . Ярко показывает Q точку.
Гамма исполняется штрихами legato, staccato, 2 legato, 2 staccato.
Исполняет ученик C - Dur дуолями, триолями, квартолями (на один бас лев.руки приходится ll , lll , llll в правой руке, т.е. делается акцент после двух, трех и четырех звуков.)
Выполняет игру || в 2 октавы на мех. Здесь цель у ученика на одном нюансе удержать силу ведения меха и распределить силой звука 2 октавы на мех.
Далее ученик исполняет длинное арпеджио с применением большого пальца. Также старается сделать фразировку (движение звука к Q (Т)). Ученик справился с этим заданием.
Аккорды исполняет в 3 октавы, выполняет > (рывок мехом) на сильную долю. Смену меха производит через три аккорда, т.е. через октаву.
Работа над произведением, прежде всего приобщает ученика к миру прекрасного и раскрытию его творческой индивидуальности.
Цель работы-яркое, содержательное, технически совершенное исполнение.
«Полька» - танец живой, быстрый, размер 2/4, среднеевропейский. Жанр танцевальной музыки. Полька появилась в середине XIX века в Богемии (современная Чехия), и с тех пор стала известным народным танцем.
Польки писал И. Штраус I и его сын И. Штраус II . Много полек встречается в творчестве чешских композиторов – Б. Сметаны, А. Дворжака.
Название от чешского слова puilka , означает «половинный шаг», ритм польки требует быстроты переступания с ноги на ногу. Из-за созвучности польку путают с польским танцем, но это не так.
В России полька появилась в 1845 году. Тогда этот танец был моден во Франции, его привёз из Парижа танцовщик императорской группы Петербурга Ник Осипович Гольц. Полька бывает разных видов.
А. Деварьдье «Полька» - тональность D - dur простая трёхчастная форма (3 часть – повторение первой).
Технические трудности – исполнение триоли, чёткое исполнение Staccato , группировка длительностей ||| . Выполнение акцентов и замедление темпа.
Цельно, эмоционально-художественное восприятие – лёгкий, бодрый характер, быстрый темп.
Данное произведение находится на I этапе работы. Сделав устный анализ, определив технические трудности, преступаем ко II этапу. Учитель проигрывает произведение целиком, обращая внимание на основные выразительные способности. Вместе с учеником делаем разбор с инструментом. Грамотный, музыкально-осмысленный разбор – это основа для дальнейшей работы. Особое внимание требует метроритмическая тонкость исполнения. Сначала педагог проигрывает мелодию по нотам, потом ученик прислушивается к ритмическому рисунку мелодии. Далее глядя в ноты ученик называет длительности, прохлопывает ритмический рисунок. У ученика создаётся связь: слышу-вижу-ощущаю-передаю.
При разборе звучание «по возможности» должно быть содержательным, музыкальным. Ученик должен вслушиваться в музыку, понимать её хотя бы в общих чертах.
Сразу нужно обращать внимание на фразировку, иначе игра будет лишена всякого смысла.
По мере возможности выполнять штрихи. На этом этапе про темп говорить не приходится, об динамических нюансах, агогике. Но точное прочтение нотного текста,то есть звуковысотная точность и метроритмическое прочтение нотных знаков, применение штрихов, элементарная осмысленность фразировки, слушание гармоничной основы – обязательны при разборе любых произведений.
Анализ авторского текста следует проводить, используя следующие методические приемы: счет вслух, простукивание ритмического рисунка каждого голоса, сольфеджирование с игрой на инструменте. Игра вне ритма с названием каждого пальца, Проигрывание мелодии одним пальцем левой рукой вне ритма. Технические средства музыкального исполнения это штрихи, динамика, звук, мех и темп.
«Вдоль да по речке» - русская народная песня. Слова и музыка народные. Период состоящий из 2х предложений. Вариация второго предложения на основе темы. Народные черты – вариационность. Каждая фраза начинается по новому (добавляется нюанс, характер меняется, штрихи).
Эта пьеса у нас перешла на 2й этап работы, т.е. техническая отделка. Доработка аппликатуры (там, где необходимо). Звук – основное средство выразительности. Н. Метнер сказал: «Всё должно выходить и рождаться из тишины… Слушать, слушать и слушать. Втягивать звуки слухом из тишины».
Сделав разбор, изучив аппликатуру, перешли к работе над звуком.
Работая над пьесой, ученик разобрал её по фазам, определил Q в каждой фразе и Q всей пьесы. Выполняя работу по звукоизвлечению и смене меха, ученик не прерывает мелодическую линию и не теряет силу ведения меха при его смене. Выполняет штрихи: 1 фраза portamento и staccato , 2 фраза legato . Во 2 предложении были небольшие технические трудности в вариации (вариация построена по звукам арпеджио). Педагог предлагает ученику поиграть данную фразу изменив ритмический рисунок и штрихи ||||. Штрих legato заменили на 2 legato 2 staccato .
Работая над фразировкой, ученик старался правильно распределить crescendo и diminuendo на данный отрезок мелодии, стремился к Q и показывал её.
Ученик исполняет эту пьесу в нужном заданном темпе. Выучил хорошо наизусть.
В. Беньяминов Этюд a moll . Размер 4/4. Простая 2х частная форма (во 2й части повторяется мотив темы 1 части).
Этюд – от французского слова etude – «Изучение». Инструментальная пьеса, небольшого объёма, основанная на частом применении какого-либо трудного приёма исполнения и предназначенная для усовершенствования техники исполнителя.
Этюды бывают не только упражнениями на технику, но имеют большую художественную ценность. На этот уровень этюд как жанр вывел Ф. Шопен.
Работая над этюдом ученик сделал тщательный устный анализ (размер, тональность, форма, аппликатура, фразировочные лиги, фразы, темповые отклонения, штрихи и т.д.) – 1 этап.
На втором этапе мы с учеником отработали фразировку, т.е. движение звука к Q и показ её. Всё это неразрывно связанно с меховедением. При этом ученик слушал и следил за смещением меха, не терял силу ведения меха перед Q в каждой фразе. Правильно подобранная аппликатура дала положительный результат, т.к. рука ребёнка при штрихе Legato шла плавно, мягко, как бы лаская кнопки инструмента. Небольшие трудности были при исполнении staccato . Но поиграв эти такты в медленном темпе (соблюдая нюансы) у ученика получился этот пассаж. Ребёнок постоянно себя слушает и понимает что делать.
Немного дольше работы было с мехом, распределяя силы на Р и С при соблюдении фразировки. Важно было, чтобы ученик понял, что перед Q сила движения меха не меняется. Это удалось ему путём прослушивания произведения, которое играл педагог. Путём тактильных прикосновений педагога к баяну ученика. Педагог помогал вести инструмент ученика.
Темповые отклонения ritenuto , a tempo ученик выполнять умело, вслушивась в своё исполнение
В целом этюд выучен наизусть и переходим к 3 этапу – шлифовке всего произведения, т.е. синтезу того, что было проделано ранее. Исполнение наизусть, осмысленное целостное исполнение – ощущение общей линии развития произведения.
Мелодия во фразе идёт к опорному звуку, а большое построение идёт к своей смысловой вершине, целенаправленное развитие всего произведения. Ученик это знает и чувствует.
Теперь ученик будет выгрываться в произведение, чтобы свободно исполнять его на концертах, понимать, ощущать и чувствуть, что он исполняет.
Играть не бездушно, а с душой.
Чтобы выучить наизусть нужно:
Зрительно воспринимать нотный текст
Отмечать опорные пункты произведения
Умственная работа и вдумчивая игра – залог успешного запоминания произведения наизусть.
«Хорошо запоминается то, что хорошо понятно».
Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования
«Детская музыкальная школа» №1 города Тайшета
Открытый урок по специальности
(Отделение народных инструментов)
По теме: «Работа над художественным образом в разнохарактерных произведениях».
Преподаватель: Гумирова О.В.
Тайшет 2016
Тип урока: комбинированный (закрепление знаний, комплексное применение знаний).
Вид урока: традиционный.
Форма урока: индивидуальная.
Тема: «Работа над художественным образом в разнохарактерных произведениях».
Открытый урок проводится с учащимся 8-го класса Рудаков Григорий, баян.
Цель: создание условийдля развития навыка работы над художественным образом в разнохарактерных произведениях.
Задачи:
1. Образовательные: закрепить изученные теоретические знания (дать определение понятию «художественный образ произведения»), продолжить формирование практических навыков (научить раскрывать замысел произведения, работа над средствами музыкальной выразительности, исполнение в среднем темпе с поставленными задачами).
2. Развивающие: развивать умение слушать и понимать исполняемое произведение, координацию движений, образное музыкальное мышление, творческую активность через различные виды деятельности.
3. Воспитательные: воспитывать любовь к музыке, воспитывать эстетический вкус, усидчивость, трудолюбие, собранность.
Методы обучения:
1. Перспективный: словесная передача и слуховое восприятие. Преподаватель сообщает готовую информацию с использованием демонстраций. Учащийся осмысливает и запоминает.
2. Репродуктивный: запоминание учащимся сообщенной преподавателем информации. Способствует формированию знаний, умений и навыков через систему упражнений.
3. Практический: музыкально-дидактические игры, повторные действия с целью совершенствования навыка и развития музыкального слуха.
Словесный, наглядный, практический;
Активация слуха, обращение к музыкальному восприятию ученика;
Развитие мышления, творческой инициативы;
Приемы контроля и самоконтроля: при исполнении слушать воспроизводимый звук; правильно исполнять мелодию и передавать ритмический рисунок.
Технические средства обучения:
Инструмент (баян), стул, пульт, нотные пособия,ноутбук, видео и аудио приложения.
Психологические условия на уроке:
Мобилизация внимания, познавательная активность, оптимальный темп урока, гибкость, умение композиционно перестроить урок с учетом складывающейся ситуации, благоприятный психологический микроклимат на уроке.
Применение педагогических технологий:
1. Здоровьесберегающая технология:
Развиваются мышцы пальцев, что положительно влияет на память, которая будет интенсивнее развиваться.
Рациональная организация урока: гимнастика для глаз, упражнение на расслабление мышц шеи со свободными поворотами головы (вправо, влево, вверх, вниз).
Чередование различных видов учебной деятельности (игра гамм, упражнений сменяется повторением выученных пьес и слушание музыки).
2. Технология личностно-ориентированного обучения:
Признание ученика главной действующей фигурой всего образовательного процесса есть личностно-ориентированная педагогика. В основе этой технологии лежит признание индивидуальности, самобытности каждого человека, его развитие, прежде всего как индивида, наделенного своим неповторимым субъективным опытом. На уроке создаются условия для самореализации ученика, развитие индивидуальных познавательных способностей, творческого воображения.
3. Технология проблемного обучения:
Эта технология подразумевает последовательное и целенаправленное выдвижение учебных проблем перед обучающимся. Ученик включается в активную мыслительную деятельность, высказывает собственное мнение и активно усваивает знания.
4. Технология формирования мотивации или игровая технология:
Технология подразумевает организацию игровой деятельности, направленную на поиск, обработку и усвоение учебной информацию. Включения в учебный процесс игровых моментов повышает интерес ученика к занятиям на инструменте, активизирует его творческую деятельность. Преподаватель создает на уроке так называемую «ситуацию успеха». Ощущение успеха повышает мотивацию к обучению, поддерживает интерес и увлеченность игрой на инструменте и вызывает положительные эмоции.
Репертуарный план урока :
1. Хроматическая гамма для правой руки и упражнения для левой руки.
2. Я.Френкель «Русское поле» из к/ф «Новые приключения Неуловимых».
3.«Выйду на улицу» р.н.п. обр. О. Бурьян
План урока:
2) Разминка. Упражнения, направленные на свободу двигательного аппарата.
3) Работа с музыкальным материалом (с использованием здоровьесберегающей технологии).
4) Проблемная ситуация на основе учебного материала.
5) закрепление пройденного материала.
6) Итог урока.
7) Домашнее задание.
Ход урока:
1) Организационный момент. Приветствие, посадка за инструмент, настрой на активную творческую работу.
Определение цели и задач урока, предварительно опросив ученика о том, что он знает о «средствах музыкальной выразительности». Что их связывает и как они взаимодействуют друг с другом.
2) Разминка. Упражнения, направленные на свободу двигательного аппарата.
- хроматическая гамма правой рукой с динамическими оттенками;
- игра хроматической гаммы правой рукой с динамическими оттенками, разными штрихами;
- повторение басового хода в левой руке, используемый в произведении с динамическими оттенками.
Следим за качеством звукоизвлечения, ритмическим рисунком и свободой пальцев правой руки.
3) Работа с музыкальным материалом.
Прослушивание музыкального произведения на ноутбуке. Я.Френкель «Русское поле» из к/ф «Новые приключения Неуловимых».
Обсуждение художественного образа произведения. При диалоге возможно использовать картины, рисунки, помогающие понять смысл произведения.
1. Как ты думаешь, о чем это произведение?
2. Знаешь ли ты слова песни?
3. Что помогло понять, о чем это произведение? Какие средства музыкальной выразительности использовал композитор?
4. Какой темп в этом произведении? Динамика, штрихи, характер аккомпанемента?
5. На сколько частей можно условно разделить пьесу? Что мы представили в первой части, а что во второй? Как в музыке заметно это изменение?
6. Попробуй объяснить, что же такое «художественный образ»?
Совместное изучение динамических линий и построений фразировки, штриховых особенностей.
Определение кульминации произведения, графическое изображение динамики в нотах, пропевание мелодии, показ педагога на инструменте; метод игры-сравнения (сравнивается игра педагога и ученика, анализ). Исполнение с поставленными задачами произведения по частям.
Исполнение произведения «Русское поле» из к/ф «Приключения неуловимых мстителей» с выполнением раннее поставленных задач:
1.производить смены меха в указанных местах нотного текста;
2.точно выполнять аппликатурные требования – соблюдать выставленные над нотными знаками пальцы;
3.точно выдерживать все длительности;
4.держать единый темп исполнения;
5.добиться безостановочной игры двумя руками, при этом точно соблюдая нотный текст.
- физ. разминка
(с использованием здоровьесберегающей технологии):
Упражнение для глаз – подвигать глазками вправо, влево, вверх, вниз, закрыть их, открыть. Посмотреть на самый ближайший предмет, потом на самый дальний предмет. Повторить несколько раз.
Упражнение на расслабление мышц шеи со свободными поворотами головы (вправо, влево, вверх, вниз)
4) Проблемная ситуация на основе учебного материала.
Выявить самостоятельно в следующем произведении художественный образ. Определить кульминационные точки и движение фразировки без помощи компьютерных технологий.
«Выйду на улицу» р.н.п. обр. О. Бурьян.
5) Закрепление пройденного материала.
Обсуждение всей проделанной работы на уроке. Повторением и закреплением пройденного материала.
6) Итог урока.
Все средства музыкальной выразительности имеют большое значение в определении замысла композитора, т.к. непосредственным образом влияют на характер музыкального произведения, его внутреннее содержание. Одновременная концентрация внимания в работе над разнообразными средствами музыкальной выразительности значительно повышает эффективность овладения каждым навыком в отдельности и обеспечивает целостный, системный подход к обучению, который способствует правильно определить художественный образ произведения. Эмоциональное переживание музыкального произведения помогает развитию восприятия музыки и положительно сказывается на творческом процессе, что способствует развитию интереса и воспитанию чувства любви к музыке с формированием художественно-эстетического вкуса.
7) Домашнее задание, проставление оценки.
Самоанализ и самооценка учащегося о проделанной работе на уроке с корректировкой преподавателем. Определение домашнего задания.
Гуцул Елена Анатольевна
Должность:
преподаватель по классу баяна
Учебное заведение:
МКОУДО "Катав-Ивановская ДШИ"
Населённый пункт:
город Катав-Ивановск, Челябинская область
Наименование материала:
Открытый урок
Тема:
"Начальный этап обучения в классе баяна"
Дата публикации:
13.10.2016
Раздел:
дополнительное образование
Открытый урок преподавателя по классу баяна Гуцул Е.А.
(предмет: специальность)
Учащийся: Кирпиченко Кирилл, возраст 7 лет, класс 1 (7л.о.)
Тема урока:
Постановка и развитие исполнительского аппарата, формирование посадки, освоение
клавиатуры инструмента, развитие технических навыков и творческих способностей на
уроке специальности.
Тип урока:
комбинированный.
Цель урока:
Формирование исполнительских и развитие технических навыков игры на инструменте.
Задачи урока:
1. Обучающая: обобщить и углубить теоретические знания учащегося, сформировать
навык свободного перемещения правой руки по правой клавиатуре.
2. Развивающая: развитие внимания, музыкального слуха при игре на инструменте,
технических навыков исполнительства, творческих способностей.
3. Воспитывающая: привитие интереса и любви к музыкальному искусству.
4. Здоровьесберегающая: правильная посадка, положение рук, установка инструмента.
Форма урока:
индивидуальная.
Технические средства:
Баян для ученика, баян для педагога, пульт, стол, стулья,
ноты.
Репертуарный план урока:
1. Пальчиковые упражнения: развитие независимости пальцев «Теремки», «Братцы»;
развитие эластичности мышц «Тяни-толкай», «Заводные машинки» и т.д.
2. Гамма до мажор разными длительностями.
3. Д.п. «Василёк», Шплатова «Бобик», Д.п. «Барабанщик», Д.п. «Дождик»
4. Упражнения для игры двумя руками (аккомпанемент с мажорными аккордами)
5. Р.н.п. «Как под горкой, под горой», Р.н.п. «Барашечки» (отдельно каждой рукой)
Структура урока:
Формирование исполнительского игрового аппарата: преподаватель совместно с
учащимся делает пальчиковые упражнения на развитие независимости пальцев, на
развитие эластичности мышц, на развитие гибкости пальцев и кисти.
Закрепление постановочных навыков. С первых уроков ученик приучается играть, не
глядя на клавиатуру. Для облегчения ориентации на правой клавиатуре делаются насечки
на клавишах «До» (1ряд), «Фа» (3ряд), «Соль» (2ряд). Перед началом исполнения песенки
учащемуся необходимо установить пальцы на клавиши: до – второй палец, ми – третий, фа
– четвертый. Используемая 4-х пальцевая аппликатура предполагает традиционную
постановку, закрепляющую за каждым вертикальным рядом определенный палец –
«хозяин». Благодаря тому, что первый палец правой руки находится за грифом, постановка
правой руки фиксированная и способствует удерживанию руки в определенном
положении. Это позволяет ученику лучше чувствовать саму клавишу, обеспечивает
устойчивость положения кисти. Но при этом необходимо помнить, что нужно держать
открытым отверстие между внутренней частью кисти и грифом, так называемое
«окошко». Для закрепления этого навыка проделываем упражнения без звука:
вертикальное свободное скольжение всех пальцев по каждому ряду. По окончании
упражнения необходимо освободить руку: сброс вниз, небольшие маховые движения
кистью.
Освоение основ меховедения на примере гаммы до мажор. Педагог обращает внимание
на ровность меховедения, качество звукоизвлечения, недопустимость прогиба пальцев,
ощущение трех точек опоры, необходимых для контакта с левым полукорпусом, а также
наличие точки упора инструмента во внутреннюю часть бедра правой ноги при ведении
меха на сжим.
Выработка чувства осязательных ощущений, умение находить нужные клавиши и
соизмерять мышечные усилия с упругостью клавиш, не допуская чрезмерного давления и
прогиба суставов, сохранять контроль над правильным положением правой руки.
Ознакомление с новым произведением, используя определённый алгоритм разучивания:
1. Педагог проигрывает новую мелодию.
2. Ученик называет размер новой песни, длительности и прочитывает ноты.
3. Ученик поет (в случае, если песенка со словами) и одновременно прохлопывает
ритмический рисунок.
4. Ученик проигрывает песенку со счётом вслух отдельно каждой рукой.
Ход урока:
(подготовительный этап)
1.Вступительное слово преподавателя: представление учащегося, освещение темы урока
.
2. Игра пальчиковых упражнений. На начальном этапе обучения для выработки у
ученика первичных двигательных навыков необходимы специальные упражнения,
подготавливающие его к выполнению технических задач. Учащийся совместно с
преподавателем проделывает упражнения на развитие независимости пальцев:
«Теремки»
Ладони сомкнуты перед грудью. Прижав кончики указательных пальцев друг к другу,
максимально согнуть эти пальцы так, чтобы они прогнулись в первых суставах. Готов
теремок для Михайлы Потапыча!
Второй теремок строим для его жены Настасьи Ивановны – сгибаются прижатые друг к
другу кончиками вредние пальцы.
Для маленького Мишутки теремок строят безымянные пальчики, а для Машеньки –
мизинчики.
«Братцы»
Поднять руку, ладонь выпрямлена, пальцы сомкнуты.(Засиделись в избушке братцы)
Отводим вбок мизинец и задерживаем его в этой позиции 2-3 секунды. Мизинец чуть
покачивается, затем возвращается в исходную позицию. (Захотел меньшой прогуляться.
Да скучно ему гулять одному. Зовёт он братца вдвоём прогуляться)
Вбок отвести два, прижатых друг к другу пальца: мизинец и безымянный; задержать их в
этой позиции на 2-3 секунды. Мизинец и безымянный чуть покачиваются, затем
возвращаются в исходную позицию. (Да скучно им гулять двоим. Зовут братца втроём
прогуляться)
Отвести вбок три прижатых друг к другу пальца: мизинец, безымянный и средний,
задержать на 2-3 секунды. (Грустно старшим сидеть в избе. Зовут они братцев домой к
себе.)
Большой и указательный пальцы четыре раза соединяются кончиками. Все пальцы
соединяются в щепоть, рука расслабляется. Затем работает другая рука.
Упражнения на развитие эластичности мышц
«Тяни-толкай»
Руки опущены вниз, тыльные стороны ладоней соединены. Указательные пальцы и
средние пальцы скрещиваются с теми же пальцами другой руки; кончики их сцепляются.
Сцепленные пальцы попеременно двигаются вперёд-назад. При повторении игры
сцепляются средние и безымянные пальцы.
(Бежит Тяни-Толкай, торопится, а с места не сдвинется.)
«Заводные машинки»
Играющие сцепляют пальцы рук в замок (не сцеплены только большие пальцы) и
превращаются в заводные машинки.
Ключ - в руках ведущего. Ведущий «заводит» машинки тремя поворотами ключ. Вдох-и
машины трогаются с места, со звуком «ж-ж-ж!»
Большие пальцы начинают крутиться друг вокруг друга, всё быстрее и быстрее. Пока не
закончится завод (пока хватает дыхания).
Такая гимнастика для рук является дополнительным средством для облегчения
первичных постановочных навыков, а также помогает заинтересовать ребёнка, развить его
творческое мышление, внимание, умение управлять своим телом.
3.Игра на инструменте. Преподаватель обращает внимание на посадку ученика,
положение рук, ног, установку инструмента, т.к. правильная посадка, постановка баяна и
рук обеспечивает устойчивость инструмента, свободу движений кисти и пальцев.
(контроль в течение урока)
(основной этап)
1. Игра гаммы до мажор. Учащийся проигрывает гамму целыми, половинными и
четвертными длительностями со счетом вслух. При игре целыми длительностями смена
меха осуществляется через ноту, половинными – через две ноты, четвертями – через
четыре ноты. Преподаватель осуществляет контроль за плавным и ровным меховедением,
а также обращает внимание на недопустимость прогиба пальцев в первой фаланге.
2. Проигрывание выученных ранее пьес, делая совместный анализ с учащимся
недостатков и достоинств:
Д.п. «Василёк» (проигрывание с пением, характер спокойный, мягкий)
О.Шплатова «Бобик» (проигрывание с пением, характер весёлый, радостный)
Д.п. «Барабанщик» (проигрывание с пением, характер бодрый, маршеобразный)
Д.п. «Дождик» (проигрывание с пением, характер весёлый, лёгкий)
Обсуждение после проигрывания каждой песенки: удалось ли передать характер,
соблюдена ли смена меха, аппликатура, пальцевой замах, соблюдена ли правильная
посадка.
3. Освоение аккомпанемента с мажорными аккордами. Игра упражнений двумя руками с
мажорными аккордами в аккомпанементе.
4. Проведение физкультминутки.
«Шалтай-болтай». Упражнение выполняется стоя. Поднять обе руки вверх и через
стороны сбросить их вниз, слегка наклонив туловище вперед. Руки раскачиваются по
инерции, в то же время произносятся слова: «шалтай-болтай».
«Солдатик и медвежонок» выполняется сидя на стуле. По команде «Солдатик» выпрямить
спину и сидеть неподвижно, как оловянный солдатик. По команде «Медвежонок»
расслабить, округлить спину, как у мягкого толстенького медвежонка.
5. Разучивание новых песенок:
Р.н.п. «Как под горкой, под горой» (проигрывание преподавателем со словами,
определение характера, размер, чтение нот, проигрывание каждой рукой отдельно);
Р.н.п. «Барашечки» (проигрывание преподавателем со словами, определение характера,
размер, чтение нот, проигрывание каждой рукой отдельно).
(заключительный этап)
1.Отметка
2.Запись домашнего задания.
Анализ урока:
Результат урока показал, что задачи, поставленные преподавателем, были всесторонне
раскрыты:
- четкость и ясность поставленных задач.
- разнообразный музыкальный материал, способствующий развитию творческих
способностей ребенка.
- создание образного ряда (образные сравнения, ассоциации).
- активизация слухового контроля.
- подача теоретических понятий в контексте музыкального образа.
- самоанализ учащимся исполняемых произведений.
Используемая литература:
1. О.Шплатова «Первая ступенька»
2. Д.Угринович «Баян, подготовительная группа»
3. В. Стативкин «Школа игры навыборно-готовом баяне».
4. Д. Самойлов. «Школа игры на баяне».
5.Е. Мушкин «Постановка и развитие исполнительского аппарата баяниста»
